Ela postou as edições adoráveis em seu Instagram!
Após o anúncio do primeiro álbum solo de Bambam do GOT7 e do lançamento de seu pôster-título, muitos fãs fizeram suas próprias edições e as compartilharam online.
E a pessoa mais recente a seguir essa tendência é ninguém menos que sua própria mãe. Ela postou em sua conta do Instagram várias fotos usando as letras de riBBon conforme o trend, e até incluiu a boneca do BamBam.
Ela até fez uma edição adorável com seu neto, sobrinho de BamBam!
E, claro, os cães da família de BamBam também precisam seguir a tendência.
Ela até postou uma foto dela em um vestido tipo fita roxa para combinar com a fita roxa no pôster do título de BamBam! E o boneco do BamBam também teve que ser incluído em seu próprio traje de fita.
A mãe de BamBam sempre apoiou ele e os membros do GOT7, e é tão doce vê-la fazer essas edições em antecipação ao seu primeiro álbum solo!
Fonte: Koreaboo Tradução: Nicoly Revisão: Tamanduá Não reproduzir sem os devidos créditos!
Tendo acabado de assinar com a mais notável gravadora de hip hop da Coreia do Sul dirigida por Jay Park, o ex-b-boyer e membro do GOT7 está trilhando um novo terreno
Quando criança, Jae-beom Lim decidiu que se ele deveria ser alguma coisa na vida, ele deveria ser como a água. “Coloque água em um copo e ela se molda a essa estrutura”, explica o músico. “Gosto de viver livremente, de fluir com flexibilidade para me adaptar às situações. É por isso que quero fluir como água. Se houver maré alta, eu me ajusto.”
Lim construiu uma carreira em torno dessa fluidez, mudando de forma entre identidades, sons e estilos. Nos nove anos que ele vem fazendo música, ele é conhecido como JB – um b-boy e membro dos grupos de K-pop JJ Project, GOT7 e Jus2 – e como Defsoul – um cantor de R&B do Soundcloud e membro da equipe musical Offshore.
Em janeiro, o GOT7 se separou da sua antiga empresa de gerenciamento JYP Entertainment, após sete anos no topo do K-pop. Em poucos meses, todos os membros anunciaram os próximos passos para suas carreiras solo. Todos, exceto Lim, que levou seu tempo vagando ao longo de uma corrente de oportunidades até encontrar a certa para perseguir. Na semana passada, ele anunciou que assinou com a H1GHR Music, a proeminente gravadora de hip hop da Coreia do Sul, como Jay B. “Switch It Up”, seu primeiro single como artista solo, foi lançado na sexta-feira.
Quando Dazed se senta para discutir a notícia no Zoom, Jay B aparece na tela com um chique chapéu preto e uma jaqueta de couro com uma rosa bordada saindo do bolso do peito. É sua primeira entrevista desde que assinou com a H1GHR e ele está reconhecidamente um pouco nervoso, mas ele sorri com facilidade e amplamente. Educado e um pouco tímido, mesmo em coreano, ele fala em frases tão curtas e sucintas que um tradutor que analisa a entrevista se sente compelido a fazer uma nota: ‘Jay B fala de maneira bastante direta’.
Jay B é mais conhecido como vocalista, mas seu primeiro amor foi a dança. Quando criança, ele copiou os movimentos em vídeos de b-boy que viu no Cyworld, o equivalente coreano do MySpace. “Adorei o orgulho que senti quando fui capaz de dominá-los”, diz ele, olhando para longe. “Foi por isso que continuei.”
Ele encontrou uma comunidade de cafés de b-boying no Naver, o equivalente coreano do Google. “Eu postei: ‘Quem quer praticar comigo?’”, lembra ele, “e estávamos literalmente na rua e no metrô, dançando”.
Quando ele tinha 15 anos, ele foi visto pela JYPE em uma competição de b-boy. Aos 20, ele estreou como o líder e vocalista principal do grupo K-pop GOT7. B-boying, tricking, tumbling e acrobacias eram elementos definidores de seu estilo de atuação e, para impressionar o público, Jay B costumava lançar um ‘2000’, um belo movimento para show em que ele gira rapidamente, como uma a figura de skatista de cabeça para baixo, em uma única palma. “Isso foi possível porque eu era jovem”, ele admite. Agora com 27 anos, Jay B está envelhecendo na indústria K-pop movida a jovens. Atualmente, “[b-boying dói] um pouco”, ele ri.
Enquanto ele fala, a porta atrás dele se abre e alguém com um boné de beisebol vermelho da Nike e jaqueta de corrida entra na sala e sai do quadro. Jay B olha para eles e reprime um sorriso surpreso. O co-fundador do H1GHR, Jay Park, está agora bisbilhotando sua última contratação.
Os dois homens são totalmente opostos – Jay B é cauteloso e contemplativo, enquanto Park é gregário, ousado e teimoso – mas eles têm experiências notavelmente semelhantes. Park também é um b-boy e ex-líder de um grupo K-pop da JYP Entertainment, chamado 2PM. Ele deixou a empresa em 2009 e, após um curto período de volta aos Estados Unidos, voltou à Coreia para se reinventar como um líder do hip hop e R&B coreano e um evangelista dos gêneros no exterior. Ele começou sua própria carreira solo de sucesso, então fundou a H1GHR e sua gravadora irmã AOMG, agora as gravadoras de hip hop mais respeitadas do país.
A transformação de Park de idol em magnata do hip hop era improvável. Na Coreia, “música idol” descreve o trabalho de grupos e artistas contratados por agências de entretenimento que gerenciam seu estilo, imagem e som. Historicamente, tem sido usado pejorativamente no hip hop, R&B e círculos indie para denunciar a música como uma forma de expressão menos autêntica e, portanto, menos valiosa.
Nos últimos anos, isso mudou (“Acho que hoje em dia ninguém vê os idols como sendo menos artísticos do que artistas reais”, afirma Jay B), mas, na época da transformação de Park de idol em ícone indie, ele lutou contra esses estereótipos todos os dias. Agora, ele está ajudando Jay B a dar o mesmo salto.
“Eu realmente nunca pensei em perseguir um idol (para a lista da H1GHR),” Park admite, acenando com a mão tatuada. Mas quando Yugyeom, colega de equipe do GOT7 de Jay B, assinou com a AOMG, Park lembrou que Jay B era um b-boy e havia lançado mais de 20 faixas solo no Soundcloud sob seu pseudônimo Defsoul. Park pegou as informações de contato de Jay B de um amigo em comum e se ofereceu para trazê-lo para o grupo da H1GHR. “Acho que a maior diferença é que, por não estarmos no negócio de idols, [nossa prioridade é apoiar] Jay B como artista solo e o que ele quer fazer com sua música, não um coletivo de idols e o que sua marca é como um grupo.”
E o que Jay B quer fazer como artista solo é crescer um pouco. Seu novo single, “Switch It Up”, é descaradamente sensual. “Sim!” Park grita enfaticamente fora da tela enquanto Jay B cora, tenta não rir de desconforto e falha. “É definitivamente diferente do que eu costumava fazer”, ele concorda. E certamente não é uma música que ele poderia ter feito na JYP. Primeiro porque, diz Park, ele e o cofundador da H1GHR e produtor de Seattle, Cha Cha Malone, “têm um tipo específico de toque quando se trata de misturar [R&B americano] com R&B coreano”.
E em segundo lugar, porque a letra de “Switch It Up” evita as metáforas curiosas e as insinuações veladas das canções de amor K-pop. Em seu lugar, estão as diretrizes sexuais explícitas que refletem com mais precisão a maturidade dos 27 anos de Jay B. “Você me quer dentro / Monte meu corpo do meu jeito”, ele canta após um verso do rapper Sokodomo que inclui a letra: “Você está pegajosa com meus feromônios.”
Essa evolução pode ser uma surpresa para alguns de seus fãs que o conhecem como membro do GOT7. Mas nos últimos anos, houve sinais de que Jay B se sentia inquieto dentro dos limites das expectativas dos idols. Em 2016, ele começou a usar Defsoul e Offshore como campos de teste para um tipo de R&B e hip-hop mais experimental e menos polido do que ele poderia fazer com GOT7. Em 2019, ele surpreendeu os fãs com um piercing no nariz e no ano passado estreou um piercing na sobrancelha de curta duração, ambos altamente incomuns na Coreia, onde os piercings faciais são raros e praticamente inéditos no K-pop. “Tenho a sensação de que sou responsável pela minha vida quando faço piercings”, disse ele à Allure ano passado.
Ele diz que esses foram pequenos experimentos com o objetivo de ultrapassar os limites esperados para idols. “Eu estava bem em ser um idol, mas por que eu preciso me ater a um tipo predefinido?” ele se perguntou. “Por que não posso mostrar as coisas que quero mostrar? Sempre me senti assim.” Então ele mudou sua mentalidade. “Em vez de tentar não ser um idol, queria mostrar que até mesmo um idol pode fazer isso”, diz ele.
Existe uma marca distinta da vida de idol que ele espera especialmente deixar para trás. “Fazer aegyo”, diz ele, referindo-se aos gestos fofos e melosos que os fãs costumam pedir aos idols para se apresentarem sob demanda. “Eu não posso mais fazer isso. Não porque ‘isso é o que os idols fazem’, mas porque estou muito velho para isso”, e, “Eu sou naturalmente fofo, sem ter que fazer aegyo,” ele acrescenta, exibindo um sorriso orgulhoso ao redor da sala enquanto sua equipe ri.
Tudo bem por Park. “Vindo daquele passado de idol onde você não tem muita liberdade”, ele diz, “você fica muito paranoico com muitas coisas. Você se preocupa com muitas coisas que realmente não precisa. [Na H1GHR] somos um pouco mais livres: você pode vestir o que quiser, você pode dizer o que quiser.” Tudo é um jogo justo, “desde que não seja ilegal!”
Park opera sob essa mentalidade há mais de uma década. Ele também sempre foi abençoado com o dom da palavra quintessencialmente americano. Jay B é muito mais reservado e provavelmente precisará de anos para se ajustar à cultura do venha-como-você-é da H1GHR. “Isso me deixa preocupado”, Jay B admite, “mas, ao mesmo tempo, é bom. Estou apenas tentando fazer o meu melhor.”
Durante a entrevista, ele mantém a reticência cuidadosa de alguém treinado para guardar de perto seus pensamentos e opiniões mais íntimas. Park diz que ex-idols podem nem mesmo ter a experiência de ouvir perguntas pessoais. “Quando se trata de [entrevistas], é mais sobre, ‘Oh, como você consegue seu abdômen!?’”, diz ele. “Eles não são realmente do tipo, ‘Ei, quais são suas filosofias como ser humano?’”
Então, quais são as filosofias de Jay B como ser humano? Ele considera a pergunta por um momento antes de responder. “Eu respeito a todos. Eu os considero todos iguais. Os seres humanos são seres humanos. Eu acho que é tudo que eu quero dizer”, ele diz, balançando a cabeça.
Jay B está se abrindo lentamente. Nos últimos meses, ele tem sido revigorantemente honesto sobre tomar remédios para depressão e ataques de pânico, um tópico que ainda é bastante tabu na Coreia. “As pessoas recomendaram: ‘Você deve consultar um médico. Isso ajuda muito’”, lembra ele. “Depois de consultar um profissional, percebi que tenho esse problema há muito tempo.”
“Espero ter muitas oportunidades de mostrar quem sou. Sempre sou grato por aqueles que me amam. Nunca posso negar que fui um idol.” – Jay B.
Compartilhar sua luta fez toda a diferença em sua recuperação. “As pessoas acham que é fácil falar, mas não é. E, ao mesmo tempo, as pessoas que não entendem tendem a ignorar, dizendo ‘Não é nada’”, explica ele animadamente. “Eu só queria que as pessoas soubessem que é um tipo de doença e você precisa estar atento. E só se torna mais difícil se você guardar para si mesmo… pelo menos, foi para mim. O que considero mais importante é ter um sistema de apoio em que confiar e ter coragem suficiente para falar sobre o seu problema. Isso ajudará a curar seu coração. Isso é o que eu fiz. Espero que as pessoas falem e melhorem. E pode haver pessoas que não podem falar por si mesmas”, acrescenta ele, “então eu gostaria que todos tentassem se entender. Sejam legais uns com os outros.”
A experiência de Jay B cuidando de sua saúde mental não apenas curou seu coração, mas deu a ele uma nova missão para sua música. “A vida não tem apenas lados positivos, mas também lados negativos”, diz ele, “E eu quero incluí-los para ampliar o espectro [do que minha música diz] para que as pessoas possam se relacionar com isso e possivelmente possam os fornecer algum conforto”. Ele explica que adora o símbolo yin e yang, que ostentou em chapéus e colares e usou como sua foto de perfil do Instagram, porque “onde há luz, há escuridão e vice-versa”, diz ele, cerrando os dois punhos na frente dele.
Essas metades opostas se juntam e coexistem para formar um todo e, “Acho que é a vida”, diz ele com naturalidade. “Espero ter muitas oportunidades de mostrar quem sou. Sempre sou grato por aqueles que me amam. Nunca posso negar que fui um idol”, diz ele. Agora ele espera que os fãs se juntem a ele em seu próximo ato. “Só espero que todos estejam ansiosos para ver os meus lados diferentes… Eu mostrei JB como parte do GOT7. Agora, quero fazer as pessoas se lembrarem de Jay B como parte da H1GHR”.
O single “Switch It Up” de Jay B já foi lançado pela H1GHR MUSIC.
Fonte:Dazed Tradução: Nicoly Revisão: Tamanduá Não reproduzir sem os devidos créditos!
A agência de JAY B divulgou um comunicado sobre a arte que foi exibida em uma transmissão ao vivo.
Seguindo sua recente mudança para H1GHR MUSIC, JAY B do GOT7 fez uma transmissão ao vivo no Instagram, e havia fotos de partes de corpo de mulheres nuas na parede.
Em resposta à controvérsia sobre isso, H1GHR MUSIC divulgou a seguinte declaração:
Olá. Esta é a agência H1GHR MUSIC de JAY B.
Em primeiro lugar, pedimos desculpas sinceras por causar preocupação aos fãs.
Os fãs já sabem que JAY B realizou a sua própria exposição fotográfica e tira fotos ao nível de um fotógrafo profissional. Além da música, ele também manifestou interesse por arte e por fotografia e mostrou seu talento em diversos campos da arte.
JAY B se inspira em fotos com tons e humores diversos, e as fotos específicas mostradas nesta transmissão ao vivo são o trabalho de um fotógrafo de moda que também trabalhou com artistas coreanos famosos.
No entanto, o próprio artista e a H1GHR MUSIC sinceramente pedem desculpas aos fãs e ao público por expor descuidadamente algumas dessas fotos em uma transmissão ao vivo da qual participam pessoas de diversas idades.
No futuro, JAY B e H1GHR MUSIC farão esforços mais cuidadosos e retribuirão o apoio dos fãs.
O artista também se pronunciou em suas redes sociais.
Primeiramente, através do story no Instagram, ele escreveu, “Eu peço sinceras desculpas.”
Depois, em outro story, ele declarou:
Primeiramente, a todos que me seguem, me desculpe por subitamente causar preocupações a vocês. Eu pendurei fotos de um artista que gosto, e sinto muito que elas tenham sido mostradas em um espaço onde pessoas de todas as idades estão assistindo. No futuro, eu irei ser mais cauteloso quanto a esse tipo de coisa e não farei coisas reprováveis.
Parecia que eu não estava levando esta questão a sério, por isso estou postando de novo. Desculpe.
Quando um fã tweetou para ele dizendo que “você não fez nada errado”, ele respondeu, “Obrigado, mas eu que se alguém cometeu um erro, ele fez algo errado. Eu estou refletindo [sobre a situação].”
O cantor sul-coreano torna-se o segundo artista do GOT7 a ingressar em uma gravadora fundada pelo rapper e produtor Jay Park
Após meses de especulação e rumores, o líder do GOT7, Jay B, confirmou oficialmente sua associação com a H1GHR Music. Fundada pelo artista coreano-americano Jay Park, a H1GHR MUSIC é uma das principais gravadoras de hip-hop e R&B da Coreia do Sul.
A empresa lançou uma série de postagens e vídeos nos últimos dias para provocar a chegada de um novo artista. O vídeo do anúncio, lançado em 11 de maio, mostra um motociclista explorando um terreno arenoso e pós-apocalíptico e abrindo caminho através de uma tempestade de areia que se aproxima. O vídeo termina com o motociclista tirando o capacete, revelando ser Jay B – a última adição à família H1GHR.
O cantor também anunciou que lançará seu primeiro projeto solo com sua nova empresa nesta sexta-feira, 14 de maio. Além de seu trabalho com os gigantes do K-pop GOT7, Jay B é um produtor popular na cena R&B da Coreia do Sul, muitas vezes criando músicas com o nome de ‘Def.’ junto a um grupo de amigos conhecido como Offshore.
Jay B é o último membro do GOT7 a assinar um contrato com uma nova gravadora após a saída do grupo da JYP Entertainment em janeiro deste ano. O vocalista Jinyoung se juntou à BH Entertainment, onde irá continuar a usar seus talentos como ator e cantor, o membro mais jovem Yugyeom assinou com a outra gravadora de hip-hop de Jay Park, a AOMG, e o rapper BamBam com Abyss Company – também lar da famosa solista Sunmi. O vocalista Youngjae – que recentemente fez sucesso graças ao seu papel no musical sul-coreano Midnight Sun – está seguindo suas aventuras como artista solo junto à Sublime Artist Agency.
Outros membros do GOT7 em busca de projetos solos incluem o rapper Mark, que recentemente escolheu a principal agência de talentos da América, CAA, para ajudar a expandir sua presença digital nos Estados Unidos e Jackson Wang, que levará sua música ao palco global por meio dos esforços conjuntos de sua própria gravadora, Team Wang, e Sublime Artist Agency, da Coreia do Sul.
Teen Vogue
Seu primeiro single pela gravadora chegará muito em breve.
O gato finalmente saiu da bolsa: JAY B assinou oficialmente com a H1GHR MUSIC de Jay Park depois de deixar a JYP Entertainment em janeiro.
Após uma série de teasers e após um mês de rumores e especulações, JAY B (cujo nome verdadeiro é Lim Jaebeom) foi anunciado como o novo artista da gravadora em 11 de maio e ele lançará seu primeiro single pela H1GHR MUSIC nesta sexta-feira, 14 de maio.
“Como estou começando como artista solo, queria ser livre no espectro musical. Então eu tive que gastar muito tempo pensando em que tipo de música eu deveria seguir e outros fatores fora da música”, disse JAY B em um comunicado compartilhado por e-mail sobre sua decisão de ingressar na gravadora, onde também revelou que foi Jay Park que se aproximou dele primeiro. “Agradeço que Jay Park tenha me contatado pela primeira vez e confiado em mim o tempo todo. Eu finalmente decidi me juntar à H1GHR MUSIC com a fé de que poderia cumprir meus objetivos aqui, tornando-me um artista que apresenta vários frutos baseados em minha carreira musical anterior. Estou muito animado para começar como artista solo aqui na H1GHR MUSIC. ”
Fundada por Jay Park e o produtor Cha Cha Malone em 2017, o objetivo da H1GHR MUSIC é “preencher a lacuna” entre os EUA e a Coreia do Sul. Embora também centrada no hip-hop e R&B, isso é o que a diferencia do selo AOMG, anteriormente lançado por Park, lar de nomes como Loco, Gray, Simon Dominic e, mais recentemente, do também membro do GOT7 de JAY B, Yugyeom.
A lista atual da H1GHR MUSIC inclui artistas e produtores como pH-1, Sik-K, Woogie, HAON, Golden e Big Naughty em sua filial em Seul. Além de projetos individuais, H1GHR MUSIC também lançou projetos com toda sua lista de artistas. Em 2020, eles lançaram um álbum compilado dividido em duas partes intitulado The New Chapter, que inclui os EPs (ambos com 14 faixas) Red Tape e Blue Tape.
Veja os artistas da H1GHR MUSIC reagir à assinatura de JAY B abaixo:
Fonte: Rolling Stones, Teen Vogue Tradução: Nicoly e Cellow Revisão: Nicoly, Cellow e Tamanduá Não reproduzir sem os devidos créditos!
Mark Tuan, popularmente conhecido como Mark no grupo Kpop GOT7, assinou contrato com a CAA.
Tuan é um rapper, cantor, modelo e gamer sino-americano que vive em Los Angeles. Estreando com GOT7 em 2014, ele fez turnês em mais de 17 países, com os vídeos do grupo acumulando mais de dois bilhões de visualizações no YouTube.
O multi-talentoso participou em programas internacionais como KBS World Battles Likes, Law Of The Jungle da SBS e I Can See Your Voice da Mnet. Em 2019, Tuan ganhou o prêmio de Hot Star no Weibo Starlight Awards.
Depois de muitos anos fazendo música na Coreia do Sul, Tuan está procurando expandir sua presença digital nos Estados Unidos com a CAA.
Tuan lançou seu canal no YouTube em janeiro de 2021, acumulando mais de dois milhões de seguidores em menos de três semanas.
Pouco tempo depois, Tuan estreou sua primeira faixa solo batizada de “One In A Million”. A canção alcançou o primeiro lugar na parada do iTunes em mais de 20 países em 24 horas de seu lançamento. O videoclipe animado que acompanha o evento obteve mais de sete milhões de visualizações.
Como gamer, Tuan apareceu na coleção da Liga de Campos de Batalha do Super Idol PlayerUnknown da Huya. Sua aparição acumulou mais de nove milhões de telespectadores simultâneos.
Sua carreira de modelo o levou às capas de mais de 21 revistas, incluindo Vogue Korea, Allure e Cosmopolitan , entre outras.
Mais recentemente, Tuan lançou sua terceira coleção de cápsulas de roupas esgotadas, chamada XC3, com a Represent.
Tuan fala mandarim, inglês e coreano.
Tuan continua a ser representado pelo advogado Scott Felcher na Felcher & Freifeld, LLP.
Fonte:Deadline Tradução: Tamanduá Revisão: Tamanduá Não reproduzir sem os devidos créditos!
A JYP Entertainment lançou o comunicado oficial confirmando que todos os sete integrantes do GOT7 não irão renovar seus contratos com a agência e irão procurar por novas oportunidades.
No comunicado, eles anunciaram que
“Olá, essa é a JYP Entertainment. Nós tivemos uma profunda discussão com os integrantes antes da expiração de seus contratos de exclusividade no dia 19 de Janeiro. Como resultado dessa discussão, tanto a companhia quanto os integrantes concordaram em não renovar o contrato, desejando por um novo futuro ao invés disso.GOT7 foi um grupo idol global que representou o KPOP pelos últimos 7 anos desde seu debut no dia 16 de Janeiro de 2014. GOT7 esteve junto através do crescimento do KPOP e da JYP Entertainment e nós gostaríamos de agradecer aos fãs, iGOT7, que estiveram fortes por trás das promoções do GOT7 com um apoio generoso que foi demonstrado desde o debut. Apesar da nossa relação com o GOT7 ter terminado, a JYP Entertainment irá sinceramente apoiar o novo futuro do GOT7.”
Mark fez um post em sua conta pessoal do twitter, compartilhando que apesar dos integrantes estarem começando um segundo capítulo de suas vidas agora, eles ainda ficarão juntos até o fim.
“Os últimos 7 anos foram os melhores da minha vida. Nada está chegando a um fim, apenas começando. Nós 7 iremos continuar a trazer para vocês a melhor versão de nós até o fim. #GOT7FOREVER”
De acordo com a reportagem de Dispatch de mais cedo, cada integrante do GOT7 estará seguindo com suas próprias atividades após a saída da JYP Entertainment. JinYoung irá focar na atuação com a BH Entertainment, YuGyeom irá para a AOMG focar em música, YoungJae está no momento debatendo com a Sublime Artist Agency, JB recebeu ofertas de várias agências de hiphop, mas ainda não escolheu uma.
Jackson continuará com a Team Wang e irá promover tanto na Coreia quanto na China enquanto Bambam também se promoverá em dois países, Tailândia e Coreia. Existem rumores de que Bambam irá assinar com MAKEYS Entertainment. Finalmente, Mark está planejando em voltar para os Estados Unidos e abrir seu canal pessoal no Youtube enquanto prepara música solo.
GOT7 entrou nas paradas musicais de 97 países com suas músicas de retorno!
De acordo com a agência de consulta REELS Corporation, o GOT7 entrou nas paradas musicais de 97 países com as faixas principais duplas “Breath” e “Last Piece” do quarto álbum de estúdio “Breath of Love: Last Piece”.
GOT7 tem um fandom coreano enorme e uma reputação forte no exterior. Eles mantiveram o número 1 na parada de k-pop do iTunes de 14 regiões, e até mesmo alcançou o topo nas paradas do México e Filipinas.
O MV do GOT7 até mesmo entrou nos Em Alta do YouTube nos EUA enquanto suas músicas ficaram em primeiro na parada de todos os gêneros do iTunes estadunidense.
Parabéns ao GOT7!
Fonte:Kpop Chingu Tradução: Tamanduá Revisão: Tamanduá Não reproduzir sem os devidos créditos!
Faz menos de um ano desde o lançamento do seu álbum solo de debut, Mirrors, mas Jackson está pronto para mais. Conhecido popularmente pelo integrante divertido e focado em um estilo fitness do GOT7, boyband de sete integrantes da JYP Entertainment, Wang está aqui para se reapresentar como um artista solo e ele tem ainda mais a dizer do que da primeira vez.
“O que eu lancei no passado é um processo de me encontrar,” diz Wang. “Só descobrindo quem é Jackson Wang e qual é meu símbolo. Eu já fiz muito rap e eu já fiz muito R&B. Eu comecei a me encontrar no meio disso. Sempre que lançamos algo, tenho mais certeza da minha originalidade.”
A cor de Wang nunca foi tão ilustrada como em seu novo single, 100 Ways, uma canção animada e eletrônica em que ele canta sobre um casal que foi separado pelo tempo. No videoclipe, que foi lançado com a música no dia 20 de Março, tem Wang como um guerreiro chinês que viaja pelo tempo para se reunir ao seu verdadeiro amor.
“Eu amo compartilhar minha cultura. É por isso que eu escolhi uma história de amor chinesa para expressar essa canção”, disse Wang, que nasceu em Hong Kong. “Esse personagem tinha um amor, mas não pode ficar com a pessoa que amava em sua primeira vida, então ele supera o tempo e volta para a encontrar e dizer para ela, ‘eu sou o único que você precisa’.”
Futuramente, Wang, que espera lançar seu segundo álbum mais para o final do ano, falou com a StyleCaster sobre a inspiração por trás de 100 Ways, como ele quase virou um esgrimista olímpico e como sua música solo difere das que ele faz com o GOT7: “Quando eu lanço algo com o grupo, é um arco-íris. Mas quando eu lanço algo sozinho, é apenas eu. Você tem Jackson Wang.”
Sobre como ele virou parte do GOT7
Eu era um esgrimista olímpico e eu estava me preparando para as Olimpíadas de Londres na época. Mas apareceu uma oportunidade para que eu virasse um cantor e eu não hesitei. Eu voei direto para a Coreia e persegui meu sonho. Na época, eu também tinha uma bolsa de atleta na Stanford University. Meus pais não queriam que eu fosse para a Coreia. Eles me diziam, “Você está em uma boa posição. Muitas pessoas sonham em ter uma bolsa de atleta para a Stanford e ir para as Olimpíadas. Por que você quer desistir?” Mas eu pensei, “Por que não? Eu só quero fazer o que eu amo na minha vida. Nós só vivemos uma vez.” É brega dizer isso, mas é um fato.
Sobre a inspiração por trás de 100 Ways
O que eu estou tentando expressar em 100 Ways é que existem vários elementos que não podemos controlar na vida. O tempo e o amor são duas delas. Através do videoclipe, eu posso controlar ambos. Além disso, a coreografia representa a tensão e a energia. No final, nós nos escolhemos. Nós estamos felizes em poder voltar para a pós-vida juntos, tendo conquistado o tempo e encontrado o amor.
Sobre o motivo pelo qual ele escolheu não fazer rap para a canção
Eu já fiz muito R&B e muito rap. Eu comecei a encontrar no meio desses dois a minha própria cor. Não é como se eu tivesse decidido não fazer mais rap. É só que eu sinto que essa é a minha cor agora. Quanto mais eu lançar e a cada música que eu lanço, eu começo a sentir que eu sou ainda mais eu mesmo.
Sobre como sua música solo é diferente do GOT7
Quando eu lanço algo com o grupo, é um arco-íris. Contém várias cores diferentes, elementos diferentes, sons diferentes, ideias diferentes. Mas quando eu lanço algo sozinho, você tem apenas eu. Você tem Jackson Wang. É a minha verdadeira cor. Com o grupo, é um sétimo de mim. Ainda é a minha cor, mas sou apenas um sétimo daquela cor. Completamente sozinho, você tem 100 porcento de mim.
Sobre o que os fãs podem esperar de seu segundo álbum
Eu serei algo que eles nunca viram e que ninguém está fazendo. Eu te prometo, ninguém está fazendo isso.
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