Jay B está mudando de seu passado de ídolo de K-pop

Tendo acabado de assinar com a mais notável gravadora de hip hop da Coreia do Sul dirigida por Jay Park, o ex-b-boyer e membro do GOT7 está trilhando um novo terreno

Quando criança, Jae-beom Lim decidiu que se ele deveria ser alguma coisa na vida, ele deveria ser como a água. “Coloque água em um copo e ela se molda a essa estrutura”, explica o músico. “Gosto de viver livremente, de fluir com flexibilidade para me adaptar às situações. É por isso que quero fluir como água. Se houver maré alta, eu me ajusto.”

Lim construiu uma carreira em torno dessa fluidez, mudando de forma entre identidades, sons e estilos. Nos nove anos que ele vem fazendo música, ele é conhecido como JB – um b-boy e membro dos grupos de K-pop JJ Project, GOT7 e Jus2 – e como Defsoul – um cantor de R&B do Soundcloud e membro da equipe musical Offshore.

Em janeiro, o GOT7 se separou da sua antiga empresa de gerenciamento JYP Entertainment, após sete anos no topo do K-pop. Em poucos meses, todos os membros anunciaram os próximos passos para suas carreiras solo. Todos, exceto Lim, que levou seu tempo vagando ao longo de uma corrente de oportunidades até encontrar a certa para perseguir. Na semana passada, ele anunciou que assinou com a H1GHR Music, a proeminente gravadora de hip hop da Coreia do Sul, como Jay B. “Switch It Up”, seu primeiro single como artista solo, foi lançado na sexta-feira. 

Quando Dazed se senta para discutir a notícia no Zoom, Jay B aparece na tela com um chique chapéu preto e uma jaqueta de couro com uma rosa bordada saindo do bolso do peito. É sua primeira entrevista desde que assinou com a H1GHR e ele está reconhecidamente um pouco nervoso, mas ele sorri com facilidade e amplamente. Educado e um pouco tímido, mesmo em coreano, ele fala em frases tão curtas e sucintas que um tradutor que analisa a entrevista se sente compelido a fazer uma nota: ‘Jay B fala de maneira bastante direta’.

Jay B é mais conhecido como vocalista, mas seu primeiro amor foi a dança. Quando criança, ele copiou os movimentos em vídeos de b-boy que viu no Cyworld, o equivalente coreano do MySpace. “Adorei o orgulho que senti quando fui capaz de dominá-los”, diz ele, olhando para longe. “Foi por isso que continuei.”

Ele encontrou uma comunidade de cafés de b-boying no Naver, o equivalente coreano do Google. “Eu postei: ‘Quem quer praticar comigo?’”, lembra ele, “e estávamos literalmente na rua e no metrô, dançando”.

Quando ele tinha 15 anos, ele foi visto pela JYPE em uma competição de b-boy. Aos 20, ele estreou como o líder e vocalista principal do grupo K-pop GOT7. B-boying, tricking, tumbling e acrobacias eram elementos definidores de seu estilo de atuação e, para impressionar o público, Jay B costumava lançar um ‘2000’, um belo movimento para show em que ele gira rapidamente, como uma a figura de skatista de cabeça para baixo, em uma única palma. “Isso foi possível porque eu era jovem”, ele admite. Agora com 27 anos, Jay B está envelhecendo na indústria K-pop movida a jovens. Atualmente, “[b-boying dói] um pouco”, ele ri.

Enquanto ele fala, a porta atrás dele se abre e alguém com um boné de beisebol vermelho da Nike e jaqueta de corrida entra na sala e sai do quadro. Jay B olha para eles e reprime um sorriso surpreso. O co-fundador do H1GHR, Jay Park, está agora bisbilhotando sua última contratação. 

Os dois homens são totalmente opostos – Jay B é cauteloso e contemplativo, enquanto Park é gregário, ousado e teimoso – mas eles têm experiências notavelmente semelhantes. Park também é um b-boy e ex-líder de um grupo K-pop da JYP Entertainment, chamado 2PM. Ele deixou a empresa em 2009 e, após um curto período de volta aos Estados Unidos, voltou à Coreia para se reinventar como um líder do hip hop e R&B coreano e um evangelista dos gêneros no exterior. Ele começou sua própria carreira solo de sucesso, então fundou a H1GHR e sua gravadora irmã AOMG, agora as gravadoras de hip hop mais respeitadas do país. 

A transformação de Park de idol em magnata do hip hop era improvável. Na Coreia, “música idol” descreve o trabalho de grupos e artistas contratados por agências de entretenimento que gerenciam seu estilo, imagem e som. Historicamente, tem sido usado pejorativamente no hip hop, R&B e círculos indie para denunciar a música como uma forma de expressão menos autêntica e, portanto, menos valiosa. 

Nos últimos anos, isso mudou (“Acho que hoje em dia ninguém vê os idols como sendo menos artísticos do que artistas reais”, afirma Jay B), mas, na época da transformação de Park de idol em ícone indie, ele lutou contra esses estereótipos todos os dias. Agora, ele está ajudando Jay B a dar o mesmo salto.

“Eu realmente nunca pensei em perseguir um idol (para a lista da H1GHR),” Park admite, acenando com a mão tatuada. Mas quando Yugyeom, colega de equipe do GOT7 de Jay B, assinou com a AOMG, Park lembrou que Jay B era um b-boy e havia lançado mais de 20 faixas solo no Soundcloud sob seu pseudônimo Defsoul. Park pegou as informações de contato de Jay B de um amigo em comum e se ofereceu para trazê-lo para o grupo da H1GHR. “Acho que a maior diferença é que, por não estarmos no negócio de idols, [nossa prioridade é apoiar] Jay B como artista solo e o que ele quer fazer com sua música, não um coletivo de idols e o que sua marca é como um grupo.”

E o que Jay B quer fazer como artista solo é crescer um pouco. Seu novo single, “Switch It Up”, é descaradamente sensual. “Sim!” Park grita enfaticamente fora da tela enquanto Jay B cora, tenta não rir de desconforto e falha. “É definitivamente diferente do que eu costumava fazer”, ele concorda. E certamente não é uma música que ele poderia ter feito na JYP. Primeiro porque, diz Park, ele e o cofundador da H1GHR e produtor de Seattle, Cha Cha Malone, “têm um tipo específico de toque quando se trata de misturar [R&B americano] com R&B coreano”. 

E em segundo lugar, porque a letra de “Switch It Up” evita as metáforas curiosas e as insinuações veladas das canções de amor K-pop. Em seu lugar, estão as diretrizes sexuais explícitas que refletem com mais precisão a maturidade dos 27 anos de Jay B. “Você me quer dentro / Monte meu corpo do meu jeito”, ele canta após um verso do rapper Sokodomo que inclui a letra: “Você está pegajosa com meus feromônios.”

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Essa evolução pode ser uma surpresa para alguns de seus fãs que o conhecem como membro do GOT7. Mas nos últimos anos, houve sinais de que Jay B se sentia inquieto dentro dos limites das expectativas dos idols. Em 2016, ele começou a usar Defsoul e Offshore como campos de teste para um tipo de R&B e hip-hop mais experimental e menos polido do que ele poderia fazer com GOT7. Em 2019, ele surpreendeu os fãs com um piercing no nariz e no ano passado estreou um piercing na sobrancelha de curta duração, ambos altamente incomuns na Coreia, onde os piercings faciais são raros e praticamente inéditos no K-pop. “Tenho a sensação de que sou responsável pela minha vida quando faço piercings”, disse ele à Allure ano passado.

Ele diz que esses foram pequenos experimentos com o objetivo de ultrapassar os limites esperados para idols. “Eu estava bem em ser um idol, mas por que eu preciso me ater a um tipo predefinido?” ele se perguntou. “Por que não posso mostrar as coisas que quero mostrar? Sempre me senti assim.” Então ele mudou sua mentalidade. “Em vez de tentar não ser um idol, queria mostrar que até mesmo um idol pode fazer isso”, diz ele. 

Existe uma marca distinta da vida de idol que ele espera especialmente deixar para trás. “Fazer aegyo”, diz ele, referindo-se aos gestos fofos e melosos que os fãs costumam pedir aos idols para se apresentarem sob demanda. “Eu não posso mais fazer isso. Não porque ‘isso é o que os idols fazem’, mas porque estou muito velho para isso”, e, “Eu sou naturalmente fofo, sem ter que fazer aegyo,” ele acrescenta, exibindo um sorriso orgulhoso ao redor da sala enquanto sua equipe ri. 

Tudo bem por Park. “Vindo daquele passado de idol onde você não tem muita liberdade”, ele diz, “você fica muito paranoico com muitas coisas. Você se preocupa com muitas coisas que realmente não precisa. [Na H1GHR] somos um pouco mais livres: você pode vestir o que quiser, você pode dizer o que quiser.” Tudo é um jogo justo, “desde que não seja ilegal!”

Park opera sob essa mentalidade há mais de uma década. Ele também sempre foi abençoado com o dom da palavra quintessencialmente americano. Jay B é muito mais reservado e provavelmente precisará de anos para se ajustar à cultura do venha-como-você-é da H1GHR. “Isso me deixa preocupado”, Jay B admite, “mas, ao mesmo tempo, é bom. Estou apenas tentando fazer o meu melhor.”

Durante a entrevista, ele mantém a reticência cuidadosa de alguém treinado para guardar de perto seus pensamentos e opiniões mais íntimas. Park diz que ex-idols podem nem mesmo ter a experiência de ouvir perguntas pessoais. “Quando se trata de [entrevistas], é mais sobre, ‘Oh, como você consegue seu abdômen!?’”, diz ele. “Eles não são realmente do tipo, ‘Ei, quais são suas filosofias como ser humano?’” 

Então, quais são as filosofias de Jay B como ser humano? Ele considera a pergunta por um momento antes de responder. “Eu respeito a todos. Eu os considero todos iguais. Os seres humanos são seres humanos. Eu acho que é tudo que eu quero dizer”, ele diz, balançando a cabeça.

Jay B está se abrindo lentamente. Nos últimos meses, ele tem sido revigorantemente honesto sobre tomar remédios para depressão e ataques de pânico, um tópico que ainda é bastante tabu na Coreia. “As pessoas recomendaram: ‘Você deve consultar um médico. Isso ajuda muito’”, lembra ele. “Depois de consultar um profissional, percebi que tenho esse problema há muito tempo.”

“Espero ter muitas oportunidades de mostrar quem sou. Sempre sou grato por aqueles que me amam. Nunca posso negar que fui um idol.” – Jay B.

Compartilhar sua luta fez toda a diferença em sua recuperação. “As pessoas acham que é fácil falar, mas não é. E, ao mesmo tempo, as pessoas que não entendem tendem a ignorar, dizendo ‘Não é nada’”, explica ele animadamente. “Eu só queria que as pessoas soubessem que é um tipo de doença e você precisa estar atento. E só se torna mais difícil se você guardar para si mesmo… pelo menos, foi para mim. O que considero mais importante é ter um sistema de apoio em que confiar e ter coragem suficiente para falar sobre o seu problema. Isso ajudará a curar seu coração. Isso é o que eu fiz. Espero que as pessoas falem e melhorem. E pode haver pessoas que não podem falar por si mesmas”, acrescenta ele, “então eu gostaria que todos tentassem se entender. Sejam legais uns com os outros.”

A experiência de Jay B cuidando de sua saúde mental não apenas curou seu coração, mas deu a ele uma nova missão para sua música. “A vida não tem apenas lados positivos, mas também lados negativos”, diz ele, “E eu quero incluí-los para ampliar o espectro [do que minha música diz] para que as pessoas possam se relacionar com isso e possivelmente possam os fornecer algum conforto”. Ele explica que adora o símbolo yin e yang, que ostentou em chapéus e colares e usou como sua foto de perfil do Instagram, porque “onde há luz, há escuridão e vice-versa”, diz ele, cerrando os dois punhos na frente dele. 

Essas metades opostas se juntam e coexistem para formar um todo e, “Acho que é a vida”, diz ele com naturalidade. “Espero ter muitas oportunidades de mostrar quem sou. Sempre sou grato por aqueles que me amam. Nunca posso negar que fui um idol”, diz ele. Agora ele espera que os fãs se juntem a ele em seu próximo ato. “Só espero que todos estejam ansiosos para ver os meus lados diferentes… Eu mostrei JB como parte do GOT7. Agora, quero fazer as pessoas se lembrarem de Jay B como parte da H1GHR”.

O single “Switch It Up” de Jay B já foi lançado pela H1GHR MUSIC.

Fonte:Dazed
Tradução: Nicoly
Revisão: Tamanduá
Não reproduzir sem os devidos créditos!

Mark Tuan, do GOT7 fala sobre o que vem por ai musicalmente, volta para os EUA e como aumentar a conscientização sobre o ódio anti – asiáticos.

• Tuan, que quer usar sua plataforma para encorajar outros a mudar o mundo para melhor, compartilha com o Post o que ele aprendeu sendo um ídolo do K-pop na Coréia.
• A estrela inaugurou um estúdio pessoal na China, está trabalhando em um álbum e recentemente lançou uma música com o musico Bengalês – americano Sanjoy.

Mark Tuan às vezes se esquece que não é um cara normal de 27 anos morando no estado da Califórnia, nos Estados Unidos, e é surpreendido com coisas como seus fãs invadindo o Clubhouse ao inscrever-se.

Mas a verdade é que Tuan é um sétimo da popular boyband de K-pop Got7, e ele acabou de mudar-se de Seul, na Coreia do Sul, para ficar perto de sua família enquanto inicia uma nova etapa de sua carreira, usando sua plataforma para influenciar seus fãs a mudar o mundo de uma forma positiva.

“Isso volta pra mim o tempo todo”, reflete Tuan durante uma ligação sobre o fervor com que seus fãs o apoiam. “Ainda não estou acostumado, mesmo fazendo isso há sete anos. Você poderia pensar que eu iria me acostumar com isso, mas ainda me surpreende que os fãs continuam sendo loucos e me apoiem, e que tenhamos tanto poder. É muito legal.”

Juntar-se ao Clubhouse, uma plataforma de streaming de áudio, é apenas uma das muitas coisas que Tuan tem tentado ultimamente: ele e o resto de Got7 separaram-se de sua antiga gravadora, JYP Entertainment, este ano, após estrear com a empresa sul-coreana em 2014. O grupo planeja permanecer junto, mas cada membro está fazendo suas próprias coisas.

Tuan apenas mudou-se de Seoul na Coreia do Sul de volta aos EUA para ficar perto de sua família.
Foto: GC Imagens

Para Tuan, isso significa mudar-se de volta para os Estados Unidos – de onde ele saiu quando tinha 16 anos e sonhava com o estrelato – e descobrir quem ele é como solista; a estrela, que é descendente de taiwaneses, também inaugurou recentemente um estúdio pessoal na China para desenvolver sua carreira no entretenimento chinês.

“Acho que o maior objetivo para mim agora é ser capaz de encontrar o meu som. Não tenho um estilo, por isso tenho que sair e fazer a música com [mais] pessoas. ”

Tuan em Nova Iork em 2019. Foto: GC Images

Ele está concentrando-se em crescer como vocalista, embora tenha começado como rapper no Got7. Ele espera que as pessoas gostem de suas músicas enquanto ele desenvolve seu estilo pessoal. “Eu acho que tudo soa muito sólido. Tenho gostado de ouvir minhas músicas, mas sei que ainda não são 100 por cento perfeitas. Ainda estou trabalhando nisso.”

Tuan está no estúdio de quatro a cinco dias por semana, e lançou One in a Million com o músico bengalês-americano Sanjoy em fevereiro. Nela, ele compartilhou pensamentos sobre sua vida e sua carreira. E haverá mais disso em seu próximo álbum, que ainda está em construção.

“[O álbum] será sobre minha jornada, minha carreira, tudo. Acho que vai ser muito legal que os fãs possam ver um lado mais pessoal de mim, porque acho que fui uma pessoa muito quieta.”

Para Tuan, expressar-se em voz alta é um trabalho em andamento. “Uma vez, os membros ficaram meio chateados comigo. ‘Como é que você pode nunca compartilhar sua história ou nos conta como se sente sobre qualquer coisa?’ Acho que ter os outros seis meninos lá tornou mais fácil que eu me abrisse.”

Tuan admite que voltar para casa foi seu maior conforto depois de estar tão distante, e principalmente quando parecia mais urgente estar com seus entes queridos.

“Eu estava muito preocupado com a minha família durante a Covid-19. Meus pais tomaram a vacina. E agora nos Estados Unidos, todos também estão sendo vacinados, então parece que está ficando muito mais seguro.”

Got7 em Nova Iork em 2019. O grupo planeja continuar junto, mas cada membro está fazendo suas proprias coisas por agora. Foto: Getty Images

A pandemia não é a única coisa que preocupa Tuan ao que diz respeito à saúde e segurança de sua família. A estrela está preocupada e chateada com o ódio e a violência crescentes dirigidos aos asiáticos-americanos.

“Estou muito assustado pelos meus pais. Vê-los ir em suas caminhadas diárias e coisas assim… é realmente assustador. Eu ouço histórias sobre meus amigos, eles têm pessoas que eles conhecem que quase foram atacadas e eu tenho amigos que ouvem comentários raciais.”

Tuan quer usar sua plataforma para aumentar a conscientização sobre o que está acontecendo e como promover justiça e mudança social. Ele recentemente doou US$30.000 (equivalente a pouco mais de 100 mil reais) para a Stop AAPI Hate, uma organização sem fins lucrativos que dirige o Stop AAPI Hate Reporting Center que rastreia incidentes de discriminação contra ásio-americanos e descendentes das Ilhas do Pacífico (Havaí, Polinésia, Micronésia, entre outros). Ele também doou para apoiar o Black Lives Matters no passado.

Tuan admite que está ansioso para viver sua vida aos 20 e poucos anos e trabalhar duro para desenvolver sua carreira. Foto Represent

“No momento, há muito ódio e atos violentos contra os ásio-americanos. Um pouco antes disso, era o Black Lives Matter… Eu sinto que agora é muito difícil ver tanto ódio e racismo contra todos. Realmente não importa qual raça você é, existe tanto ódio por aí. Eu realmente não gosto de ver isso.”

“Ter pessoas ouvindo sobre minhas doações e proporcionar uma conscientização sobre esses assuntos, eu acho que pode ao menos contribuir e ajudar. Mesmo que seja apenas um pouco, eu acho que esse é o maior objetivo agora.”

Embora as coisas estejam difíceis agora, ele admite que está ansioso para viver a vida aos 20 e poucos anos e trabalhar duro para desenvolver sua carreira com o apoio da família e amigos, muitos dos quais trabalham com ele.

“Não acho ruim estar [fisicamente] de volta ao ponto de onde comecei quando fui para a Coreia. Eu acho que é muito legal o fato de que aprendi coisas novas. Estando lá, cresci muito e amadureci muito. A maior coisa que aprendi é não me estressar muito com o resultado das coisas. Porque se eu me estressar, fico de mau-humor. ”

Brincando com seu cachorro e jogar golf são as duas coisas que Tuan faz além de seu trabalho.
Foto: Represent

Ele pausa a conversa por um momento para brincar com seu cachorro, que guincha alto um brinquedo, e ri quando seu representante de relações-públicas – um de seus amigos – diz durante a ligação: “Mark é um estudante da vida.” Brincar com seu cachorro e jogar golfe são duas maneiras pelas quais ele relaxa depois de se estressar com o trabalho e seus objetivos ao iniciar esse novo caminho.

“Estar na Coreia e começar minha carreira bem cedo me fez ter essa mentalidade de continuar trabalhando mais duro, não importa o que aconteça. Quer eu alcance minhas expectativas ou não, eu sinto que isso não me afeta tanto porque sei que tentei o meu melhor e não me arrependo do resultado. ”

“Essa é a maior coisa que aprendi. Se eu quiser fazer algo, tenho que dar tudo de mim e não ter arrependimentos no final.”

GOT7 – Encore

Fonte: South China Morning Post
Tradução: Nicoly e Cellow
Revisão:  Nicoly e Cellow
Não reproduzir sem os devidos créditos!

Claude Monet & Buzz Lightyear: Dentro da Mente de Jackson Wang

A influência de Jackson Wang na indústria da música e estilo é indisputável. Desde que embarcou em uma carreira solo com seu álbum MIRRORS de 2019, Wang não só continua sendo um membro do grupo de K-pop GOT7, mas também uma superestrela global, o rapper chinês, compositor e produtor é prolifico como os veteranos do K-Pop, recentemente fez parceria com a lenda do K-Pop, Rain, para Magnetic – como o título explica – balada pop, como artistas internacionais Jijo, GoldLink, Major Lazer e Gucci Mane. Seus últimos singles, Pretty Please e LMLY (Leave Me Loving You), naturalmente, são sucessos nos gráficos musicais acompanhados pela digna produção hollywoodiana dos vídeos escritos e dirigidos pelo próprio Wang, inspirado por filmes clásssicos chineses. Sua performance recente de LMLY no The Late Late Show com James Corden causou um frenesi  na internet, então quem sabe o que pode acontecer com ele lançar seu próximo álbum em inglês no mais tardar deste ano. Multitalentoso, multilingual e com sua própria linha de roupa TEAM WANG em adição a suas incontáveis colaboração de moda e seus convites para ser embaixador de marcas como Fendi, Cartier, Armani eL’Oréal, o artista de 27 anos está conquistando o mundo sozinho. A paixão, ele fez o teste de personalidade a Vogue Britânica.

Se você pudesse ter qualquer peça de arte da história, qual você escolheria?

Eu não iria querer ter nenhuma peça de arte, mas seria incrível se eu pudesse viajar no tempo e encontrar um dos meus artistas preferidos – a lenda que é Claude Monet. Eu iria amar presenciar seu processo artístico da Impression, Soleil Levante, como o TEAM WANG fez uma colaboração com o estado de Monet em 2020.

Com qual personagem fictício de um filme, serie, ou novela você mais se identifica?

Haha! Buzz Lightyear do Toy Story – meu herói.

Qual música você nunca se cansa de ouvir?

Where’s The Love? Do Black Eyed Peas. Essa música me lembra muito da minha infância. Eu me apaixonei pela dança por causa dessa música,  depois da minha primeira aula de dança no ensino fundamental. Depois, eu apresentei ela em um show de talentos.

Se você tivesse que viver em outra cidade por um ano, qual seria?

Retornar a Budapeste seria divertido. Eu morei lá por um tempo quando eu era um esgrimista. Memórias preciosas.

Qual sua rotina noturna?

Eu me alongo e coloco música antes de ir para a cama. Quando eu estou pronto para dormir, eu me certifico que não tenha nenhuma luz, sons ou movimentos.

Quais rituais criativos você possui antes/durante/depois de trabalhar?

Isso realmente depende de qual é a minha missão. Eu quero criar coisas que sejam ambas, eu mesmo como um individuo, mas também como TEAM WANG gostaria de ver acontecendo.

Qual é seu prato preferido quando você está entretendo?

Dim Sum. Eu sou muito dim sum, haha. Eu amo arroz!

Se você tivesse que fazer uma tatuagem neste exato momento, o que você escolheria?

Provavelmente a sombra dos quatro personagens da Jornada ao Oeste – um filme chinês famoso que eu venho assistindo desde que eu era criança.

Fonte: Vogue
Tradução: JFlawless
Revisão:  Nicoly
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Mark Tuan revela como seus colegas do GOT7 reagiram a sua colaboração com Sanjoy One In a Million

Numa entrevista exclusiva para a Pinkvilla, Mark Tuan compartilhou que ele continua trabalhando em mais conteúdo e música enquanto traz a melhor versão de si.

Em 19 de janeiro desse ano, o contrato dos membro do GOT7 com a JYP Entertainment se expirou oficialmente. Nas últimas semanas, estamos descobrindo as diferentes direções em que cada membro está se aventurando com a promessa de que GOT7 ainda ficará forte. Quando se trata do membro mais velho do GOT7, Mark Tuan voltou para os Estados Unidos, onde se concentrará em seus projetos solo.

Além do mais, Mark não apenas abriu seu próprio canal no YouTube recentemente, como lançou uma música em colaboração com o produtor e liricista Sanjoy, chamada One In a Million. Um MV de dia dos namorados também foi lançado e, não surpreendentemente, foi o maior hit entre os fãs. Em uma pequena e exclusivamente doce interação com Tuan, o cantor de 27 anos compartilhou seu pensamento super positivo para One In a Million, especialmente dos IGOT7. ” Eu fiquei estático! Não esperávamos essa repercussão e foi incrivelmente motivador para nós receber tanto suporte. Vamos continuar.” Mark contou. Sobre o amor que o MV emocionante do One In A Million recebeu, Tuan acrescentou: “Obrigado a todos que assistiram, amaram e compartilharam o vídeo. Você é meu um em um milhão.”

Se você está imaginando como será a nova era de Mark Tuan, o cantor brincou, “Continuarei a trabalhar em mais conteúdo e música e apresentarei a melhor versão de mim.”

Finalmente, não pudemos resistir, mas perguntamos como seus amados companheiros de banda GOT7 reagiram a One in a Million, ao qual Mark simplesmente revelou: “Eles amaram a música, especialmente a parte do rap!”

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Fonte: Pinkvilla
Tradução: Liv
Revisão: L.M.S
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Como Jackson Wang se tornou a estrela do K-Pop mais procurado da moda

Nem mesmo a pandemia pode parar Jackson Wang, de 26 anos. Os esforços de pão de banana feitos por tantos de nós empalidecem em comparação com seu catálogo de trabalhos dos últimos anos, que inclui campanhas de fachada para Cartier e Armani; lançando dois singles solo através de sua empresa Team Wang, e um álbum com GOT7 – a banda que o impulsionou ao estrelato global graças aos 12 álbuns número um na parada Gaon da Coreia. Após suas colaborações com a Fendi e a Adidas, ele fez parceria com o espólio do pintor impressionista francês Claude Monet em uma coleção de jaquetas, coletes e camisetas.

Agora, meio ano depois do debut da coleção da Team Wang (ou, como ele as chama, cookies) simplesmente chamado “The Original”, ele está de volta com sua segunda oferta: The Velvet. A coleção toda preta de 11 peças inclui jaquetas e coletes, suéteres de gola redonda, camisetas, bolsas, bonés de pescador, bonés de beisebol e acessórios. “O veludo que personifica toda a coleção é um tecido cheio de força e emoção, mas macio como a pele”, explica Wang.  

Em vez de fotografar as peças em um modelo, a campanha apresenta uma figura anônima ou “homem invisível”, que ele diz, “simboliza a luta e a introspecção que [nós] enfrentamos no processo de autocompreensão e exploração … para finalmente nos transformarmos em alguém verdadeiro eu – um homem sofisticado. ”

Com quase 52 milhões de seguidores em suas múltiplas plataformas de mídia social (Weibo, Instagram, TikTok, Twitter e Facebook), não esperamos que The Velvet fique parado nas prateleiras por muito tempo. Conversamos com Wang antes do lançamento da coleção em 17 de janeiro para ouvir sobre seu processo de design e seus planos para o próximo ano.

Como você tomou a decisão de fazer uma coleção totalmente preta?

“O preto me dá muitas ideias. Quando fecho meus olhos, minha imaginação é ilimitada – não preciso de nenhuma voz externa [quando] estou pensando profundamente. Sempre usamos o homem invisível [para modelar a coleção] porque não quero que as pessoas se limitem – conheça a si mesmo e faça sua própria história. ”

Desde o lançamento de singles solo e um álbum com GOT7 até o design de suas coleções do Team Wang, você tem algum conselho sobre como administrar o tempo de forma eficaz?

“É sem parar para mim. Eu trabalho o tempo todo e é algo a que estou acostumado. O melhor conselho é ser disciplinado. É importante se manter saudável e treinar sua mente e corpo. Isso inclui uma dieta adequada e exercícios adequados à sua agenda lotada, mesmo que seja alongamento à noite antes de dormir. ”

No ano passado, você projetou uma coleção em colaboração com a propriedade de Claude Monet. O que você ama no trabalho do artista?

“Essa parceria veio em um momento perfeito. Foi logo após o lançamento do Team Wang em julho. Quando tive a oportunidade de ver seu trabalho artístico, isso me deu muita inspiração e foi uma homenagem que eu queria apresentar.

“Por meio dessa colaboração, usamos o famoso quadro Impression, Sunrise porque o original estava sendo exibido em Xangai – o porto de Le Havre foi substituído pelo Bund [orla marítima] de Xangai. O sol nascente implica esperança infinita. ”

O que você mais ama na indústria da música e da moda?

“Adoro que você possa ser criativo e que não haja limites.”

2020 foi um ano como nenhum outro. Quais foram suas principais lições dessa época?

“Foi um ano de paciência e concentração. Por causa das restrições de viagem e de não podermos fazer muitas das coisas que normalmente fazemos, demos um passo para trás e nos concentramos nas missões importantes em mãos, por isso lançamos o Team Wang Design.

Por que é importante trabalhar em diferentes setores e manter uma ampla gama de interesses?

“Eu faço isso porque é o que eu realmente amo. Isso me dá muita criatividade, energia e uma maneira constante de explorar. ”

Como você quer que as pessoas se sintam ao vestir suas roupas?

“Eu quero que eles se sintam confortáveis, confiantes. Um lembrete do slogan da nossa marca, ‘Conheça a si mesmo’ ”.

O que podemos esperar de você neste ano na moda, música e muito mais? Quais são suas esperanças para o futuro?

“Em 2021, apresentaremos nossos Cookies 2 – The Velvet. Estarei lançando novas músicas nos próximos meses, que mal posso esperar para compartilhar. Espero continuar crescendo e explorando.”

Fonte: Vogue
Tradução: Liv
Revisão:  Nicoly
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Jackson Wang, estrela do K-Pop e muso da Fendi, está se isolando no estúdio

Já como membro do supergrupo de K-pop GOT7, Jackson Wang impulsionou sua própria carreira solo de enorme sucesso. Agora, com 26 anos, Jackson conta à Vogue como ele está lidando com o isolamento e a preparação para o novo álbum.

A história de Jackson Wang parece perfeita para um filme biográfico de Hollywood. De fato, se o cantor, rapper, ídolo de K-pop, intérprete e muso de moda da Fendi com 26 anos continuar com sua atual trajetória, essa ideia de história de Hollywood pode se tornar realidade.

O Pai de Wang, Wang Ruiji, é medalhista de ouro nos Jogos Asiáticos, enquanto sua mãe, Sophia Chow, foi uma campeã mundial de ginástica. Nascido em Hong Kong e com o esporte em suas veias, Wang escolheu a esgrima. Sua habilidade com o sabre acabou lhe proporcionando uma bolsa de estudos na Universidade de Stanford. Ele recusou a bolsa, optando por se aventurar em Seul, Coreia do Sul, em 2011 para começar o treinamento para se tornar uma superestrela do K-pop.

Por um momento parecia um grande erro, com seus dois anos e meio como trainee na JYP Entertainment (junto também com grupos como o atual DAY6) constantemente em torno de eliminações que poderiam levá-lo para casa de volta. Mas no final, ele foi um das sete pessoas escolhidas para formar o GOT7, que se estabeleceu como um dos maiores grupos de K-pop com 12 álbuns número 1 nos gráficos do Gaon na Coreia e nas arenas de turnê mundial.

Mas Wang não está aqui para falar de K-pop. Ele está aqui para falar de sua crescente carreira solo, que é promovida por meio de sua própria empresa, Team Wang. Após o lançamento de vários singles na China, em 2019 principalmente com músicas em Inglês, ele lançou o álbum de estréia Mirrors (160 milhões de transmissões em todo o mundo e ainda contando), exibiu uma fusão do hip-hop, balada de R&B e, como sugerido pelo Fendiman de 2018, um amor por um luxo específico em uma marca italiana (Fendi). Em março de 2020, Wang lançou 100 ways, um pouco mais dançante, com um vídeo tipicamente espetacular envolvendo trajes medievais, muito gelo seco e algumas danças ferozes.

Assim como todo mundo, Wang ficou “preso” durante a pandemia do Covid-19. Mas, diferentemente de muitos de nós, ele ignorou o desejo de comer toda hora compulsivamente, ver coisas velhas ou ter crises existenciais. Em vez disso, o isolamento de Wang inclui criar mais música, ser filosófico e espalhar talvez o recurso mais necessário do mundo no momento: o amor. Conversamos com ele em sua casa em Seul sobre música, moda e superação de expectativas.

Como você tem passado seu isolamento?

“Todo dia estou no estúdio. Eu tô quase morando lá há duas semanas, apenas gravando música após música. Sou casado com o estúdio agora – o trabalho é minha esposa.”

Você aprendeu alguma coisa sobre você durante esse período?

“Aprendi que é importante fazer o que amamos todos os dias. E valorizar isso. Você nunca sabe o que pode acontecer amanhã, as coisas podem piorar. Faça o que você ama e vá atrás dos seus sonhos. Não se arrependa. Não hesite. A melhor coisa para eu fazer agora é continuar fazendo mais músicas e espero que isso traga alguma alegria para as pessoas durante esse período difícil. A música é uma língua internacional e é algo que pode conectar pessoas. ”

O que você acha da história sobre o relato de coronavírus? Você já teve alguma experiência negativa?

“Como você sabe, a mídia de cada país é diferente, então não tenho muito o que comentar sobre isso. Só espero que o mundo lute com isso juntos – todos neste planeta estão em uma corrida agora. ”

Você tem uma mensagem para seus fãs durante esse período difícil?

“Espero poder, pelo menos, dar-lhes um pouco de alegria e dar-lhes uma razão para sorrir através da minha nova música.”

Isso significa que você estará lançando novas músicas em breve?

“Estou me preparando para o meu próximo álbum, que será lançado este ano. Todo álbum eu descubro mais sobre mim, minhas verdadeiras cores e gosto na música. É uma parte da minha evolução. Eu sinto que o próximo álbum provavelmente será outra fase da minha vida. ”

O seu último single, 100 Ways, é o primeiro aperitivo do álbum?

“Oh, isso é um pequeno segredo.” 

OK… Então pode fazer parte do álbum, mas também pode não fazer?

“Sim.”

O vídeo de 100 Ways é incrível. Você está envolvido nesse lado das coisas?

“Deixe-me explicar todo o conceito: há muitos elementos na vida que não podemos controlar, tempo e amor são dois deles. A razão pela qual escolhi uma história de amor chinesa antiga como tema é porque, antes de tudo, sou chinês e adoro compartilhar minha cultura tanto quanto adoro aprender sobre outras culturas. Basicamente, no vídeo, sou esse guerreiro e volto à vida para encontrar meu verdadeiro amor e trazê-la de volta à vida para que eu possa dizer a ela que devemos ficar juntos para sempre. Optamos por estar juntos e retornar à vida após a morte depois de ter conquistado o tempo. Tivemos apenas dois ou três dias para criar tudo do zero, por isso foi muito desafiador. Mas no final, fizemos essa obra-prima. ”

Seu histórico de esgrima é útil quando se trata de coreografia e treinamento nas filmagens?

“A esgrima me ajudou durante toda a minha jornada em direção ao meu sonho. Os reflexos, a mentalidade, a visão e eu como atleta. Eu nunca deixei as coisas atrapalharem, ou do jeito da equipe Wang. Haverá muita negatividade ao longo da jornada, muitos obstáculos e pessoas tentando nos derrubar, mas nada é fácil. Enquanto eu permanecer focado em aprimorar minha visão, sinto que vamos conseguir. ”

100 Ways é um pouco mais dance-pop do que as músicas do Mirrors. Foi uma decisão consciente se afastar do som hip-hop daquela estréia?

“Não, é porque eu fiz muitas faixas de hip-hop e também fiz muitas coisas de R&B na China, mas como mencionei, toda vez que lanço algo novo, procuro evoluir. Estou no meio de tentar encontrar meu gosto ainda, e estou tentando encontrar meu verdadeiro eu. Eu não diria que estou lá ainda, mas estou definitivamente no caminho. ”

Minha música favorita no Mirrors é Bad Back, onde você menciona a Fendi, e obviamente você tem uma música de 2018 chamada Fendiman…

“Whoo! Espera! Não é todo mundo que menciona Bad Back, sinceramente. É sempre Titanic, ou Bullet To the Heart, ou I Love You 3000 e Dway! – é muito raro. Só não ouço muita gente falando sobre Nas Back. “

Bem, estou à frente da curva, claramente. Por que você ficou tão atraído pela Fendi em particular?

“Nós nos tornamos amigos pela Fendi China. Então nós conversamos. Parece que nossa visão é muito semelhante; estamos sempre tentando permanecer fiéis a nós mesmos e não seguir a tendência. Estilo pessoal é importante para mim. Realmente define o caráter de alguém e sua personalidade. “

Que mensagem você queria passar com Mirrors?

“São oito sentimentos diferentes em oito faixas diferentes. É tudo sobre amor. Pode nos deixar loucos, nos faz felizes, mexe com nossas emoções, mas é tão poderoso. Pode superar tudo. Eu sinto isso. É como mágica – você não pode parar com isso. As emoções são como um feitiço. Basicamente, devemos amar mais. ”

Você está mais confortável como cantor agora do que como rapper?

“Não, eu não diria isso. Eu sou um artista. Eu sou dançarino, cantor, rapper, você escolhe. Isso realmente não importa. Eu faço o que eu amo. Eu sinto que é importante quando faço música, ou quando faço qualquer coisa, tenho que amar. Se eu não amo, ninguém mais vai. Eu tenho que ter essa paixão.

Você quebrou tantos recordes para artistas chineses, principalmente nos EUA – você se vê como uma figura importante no cruzamento global da música chinesa?

“Eu diria que não. Eu não acho que sou esse ícone. Eu acho que não sou nada. Eu sou apenas um garoto chinês, asiático, apenas indo atrás do meu sonho. Estou apenas tentando fazer história para mim e meu povo.”

Então, o que está por vir para Jackson Wang?

“Neste ano, meu álbum completo será lançado.”

O que as pessoas podem esperar?

“Todos podem esperar Jackson Wang.”

O Wang completo?

“100 por cento.”

Fonte: Vogue
Tradução: Jacke
Revisão: L.M.S
Não reproduzir sem os devidos créditos!

100 Ways de Jackson Wang é uma amostra de sua verdadeira cor fora do GOT7

Photo: Image: 88Rising. Design: Cierra Miller/STYLECASTER.

Faz menos de um ano desde o lançamento do seu álbum solo de debut, Mirrors, mas Jackson está pronto para mais. Conhecido popularmente pelo integrante divertido e focado em um estilo fitness do GOT7, boyband de sete integrantes da JYP Entertainment, Wang está aqui para se reapresentar como um artista solo e ele tem ainda mais a dizer do que da primeira vez.

“O que eu lancei no passado é um processo de me encontrar,” diz Wang. “Só descobrindo quem é Jackson Wang e qual é meu símbolo. Eu já fiz muito rap e eu já fiz muito R&B. Eu comecei a me encontrar no meio disso. Sempre que lançamos algo, tenho mais certeza da minha originalidade.”

A cor de Wang nunca foi tão ilustrada como em seu novo single, 100 Ways, uma canção animada e eletrônica em que ele canta sobre um casal que foi separado pelo tempo. No videoclipe, que foi lançado com a música no dia 20 de Março, tem Wang como um guerreiro chinês que viaja pelo tempo para se reunir ao seu verdadeiro amor.

“Eu amo compartilhar minha cultura. É por isso que eu escolhi uma história de amor chinesa para expressar essa canção”, disse Wang, que nasceu em Hong Kong. “Esse personagem tinha um amor, mas não pode ficar com a pessoa que amava em sua primeira vida, então ele supera o tempo e volta para a encontrar e dizer para ela, ‘eu sou o único que você precisa’.”

Futuramente, Wang, que espera lançar seu segundo álbum mais para o final do ano, falou com a StyleCaster sobre a inspiração por trás de 100 Ways, como ele quase virou um esgrimista olímpico e como sua música solo difere das que ele faz com o GOT7: “Quando eu lanço algo com o grupo, é um arco-íris. Mas quando eu lanço algo sozinho, é apenas eu. Você tem Jackson Wang.”

Sobre como ele virou parte do GOT7

Eu era um esgrimista olímpico e eu estava me preparando para as Olimpíadas de Londres na época. Mas apareceu uma oportunidade para que eu virasse um cantor e eu não hesitei. Eu voei direto para a Coreia e persegui meu sonho. Na época, eu também tinha uma bolsa de atleta na Stanford University. Meus pais não queriam que eu fosse para a Coreia. Eles me diziam, “Você está em uma boa posição. Muitas pessoas sonham em ter uma bolsa de atleta para a Stanford e ir para as Olimpíadas. Por que você quer desistir?” Mas eu pensei, “Por que não? Eu só quero fazer o que eu amo na minha vida. Nós só vivemos uma vez.” É brega dizer isso, mas é um fato.

Sobre a inspiração por trás de 100 Ways

O que eu estou tentando expressar em 100 Ways é que existem vários elementos que não podemos controlar na vida. O tempo e o amor são duas delas. Através do videoclipe, eu posso controlar ambos. Além disso, a coreografia representa a tensão e a energia. No final, nós nos escolhemos. Nós estamos felizes em poder voltar para a pós-vida juntos, tendo conquistado o tempo e encontrado o amor.

Sobre o motivo pelo qual ele escolheu não fazer rap para a canção

Eu já fiz muito R&B e muito rap. Eu comecei a encontrar no meio desses dois a minha própria cor. Não é como se eu tivesse decidido não fazer mais rap. É só que eu sinto que essa é a minha cor agora. Quanto mais eu lançar e a cada música que eu lanço, eu começo a sentir que eu sou ainda mais eu mesmo.

Sobre como sua música solo é diferente do GOT7

Quando eu lanço algo com o grupo, é um arco-íris. Contém várias cores diferentes, elementos diferentes, sons diferentes, ideias diferentes. Mas quando eu lanço algo sozinho, você tem apenas eu. Você tem Jackson Wang. É a minha verdadeira cor. Com o grupo, é um sétimo de mim. Ainda é a minha cor, mas sou apenas um sétimo daquela cor. Completamente sozinho, você tem 100 porcento de mim.

Sobre o que os fãs podem esperar de seu segundo álbum

Eu serei algo que eles nunca viram e que ninguém está fazendo. Eu te prometo, ninguém está fazendo isso.

Fonte: StyleCaster
Trad.: Gabi

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Jackson Wang compartilha como o novo single 100 Ways mistura a cultura chinesa e ocidental, progresso no novo álbum

A estrela nascida de Hong Kong também compartilha uma mensagem em meio a um ano difícil: “Eu só desejo que em 2020 todos fiquem fortes e saudáveis. ”

Depois de promover seu impacto como uma estrela solo quando Mirros atingiu o Top 40 da Billboard 200 no último ano, Jackson Wang está se preparando para compartilhar mais de si mesmo – e sua cultura — com sua nova música.

O cantor-produtor e membro do GOT7 lançou hoje um novo single 100 Ways, no dia 20 de março como um chute oficial para seu segundo álbum que está por vir. Enquanto Mirros soou como uma jornada de autoconhecimento com uma tracklist que demonstrou novos lados de Jackson como um artista, 100 Ways tem um propósito multidimensional. Com uma produção eletrônica latejante para entregar uma lisa fatia dos dias modernos, pulsando um single pop, 100 Ways também vem acompanhada com um visual que presta homenagem a cultura antiga da China – com ambos os elementos igualmente importantes na visão geral do Jackson.

De acordo com a estrela, esse contraste na abordagem é o pronto crucial de onde ele vê a si mesmo como um artista evoluindo. “Eu só quero que as pessoas saibam da cultura real em nosso mundo, ” ele conta a Billboard em uma primeira olhada em seu novo single e música. “Eu estou definitivamente tentando fazer uma mistura… compartilhando com a audiência ocidental como minha vida é deste lado do planeta. ”

100 Ways foi coescrita por Jackson e produzida pelo Lostboy (com quem também trabalhou com os gostos de Anne-Marie e Zedd) e marca o início de seu primeiro lançamento como parte do 88rising, a marca da gravadora e coletivo de mídia internacional também representa NIKI, Joji, Rich Brian e mais.

Assista ao novo vídeo de música a baixo e leia para mais 100 Ways, o que está vindo a seguir para Jackson e sua positividade em meio as preocupações com o coronavírus.

Billboard: Por que foi 100 Ways o jeito certo de apresentar seu próximo projeto?

Jackson Wang: O quanto que eu amo aprender sobre outras culturas, eu amo dividir minha própria cultura. Eu sempre digo “Eu sou o Jackson Wang da China” e eu apenas quero que as pessoas conheçam a cultura real em nosso mundo. E é por isso que eu escolhi expressar todo este conceito em uma história de amor da China antiga. Eu sou este personagem que tem este amor, mas não fui capaz de ficar com minha amada em minha primeira vida. Ele supera tempo e vida para encontrá-la e dize-la as letras, “Eu sou quem você precisa, ” o quanto ela importa para ele e ele precisa ver se ela se sente do mesmo jeito.

É realmente interessante como é música é tão moderna, mas você está apresentando isso com esse conceito histórico.

Eu estou definitivamente tentando fazer uma mistura. Todas as coisas que eu fiz no passado até agora foram rap e R&B gêneros-estilos, e todas as vezes que eu lanço algo é como uma evolução e um passo mais perto de encontrar minha verdadeira cor como o artista Jackson Wang. Mesmo como uma pessoa, eu estou aprendendo mais e mais sobre eu mesmo. Eu sinto que minha cor é realmente essa mistura: compartilhar como minha vida neste lado do planeta é com a audiência ocidental. A mistura que eu tenho, tentando conectar os pontos e no meio daqueles dois lados, é isso que eu realmente gosto. Essa é a coisa que eu realmente estou atrás.

100 Ways significa que um novo álbum está a caminho?

Quando se trata do meu álbum, eu diria que é provável que venha em algum momento neste ano e eu estou muito animado. Vai ser um álbum completo. Eu estou começando no estúdio agora, mas no momento nós apenas estivemos nos preparando para isso e trabalhando em 100 Ways.

Agora você está oficialmente assinado com a família 88rising. Como a visão deles combina com o que você está fazendo com o Team Wang e seus outros projetos?

Todos nós somos família. Todos somos asiáticos, nós temos os mesmos objetivos, também, mostrar a uma audiência ocidental como estamos fazendo as coisas aqui na Ásia de um jeito diferente e produzindo obras primas. Nós também estamos tentando falar da nossa cultura, e tentando compartilhar nossa cultura com o Oeste.

O que mais está vindo este ano?

Tem havido vários momentos infortúnios em 2020 até agora e há muitas dificuldades que nós estamos enfrentando no momento. Eu só gostaria que em 2020 todo mundo ficasse forte e saudável – especialmente agora, por favor lavem suas mãos, usem uma máscara, não vá em lugares cheios. Mas quando se trata de mim como um melhor artista ou uma pessoa melhor, eu quero lançar minha música apenas para espalhar alegria neste momento difícil; apenas para ter algo para se sorrir, mesmo que seja apenas por uma vez que escute.

Estes dias você está ambos na China e na Coreia, quais tem sido suas preocupações durante o coronavírus?

Eu estava na China em janeiro e agora estou na Coreia por dois ou três meses. Mas eu diria, na China especialmente, nós estamos fazendo – como cidadão – tudo para manter isso sobre controle, todos tem sido muito cuidadosos. Usando máscaras, lavando suas mãos, tudo está indo bem e está ficando sob controle.

Você falou da sua jornada para uma melhor saúde mental e física, como você tem se sentido estes dias?

Tirando o vírus – o qual é muito sério e nós temos que ficar em casa – mas ao mesmo momento eu sinto que na vida, no geral, todo mundo tem que fazer o que ama todos os dias. Muitas pessoas podem estar trabalhando por um grande salário ou para outros elementos, mas, por mim, eu sinto que você tem que fazer algo que realmente ama e gosta todos os dias. Porque a visão é diferente, o sentimento é diferente. Quando você faz coisas que ama todos os dias, você não vai ficar exausto ou cansado, você vai querer que seja perfeito e você irá querer ir cada vez mais além. É um sentimento diferente porque você está indo atrás de aproveitar o que está trazendo para si para o resto da sua vida. Eu apenas espero que as pessoas vão atrás de seus sonhos – se arrisquem, acreditem em si mesma, e vão atrás de seus sonhos.

E me desculpe continuar falando disso, mas no final do dia, todos nós estamos vivendo juntos e eu apenas sinto que deveria ser mais amor do que ódio. Não há tempo a perder no ódio. Vamos amar mais e compartilhar mais.

Fonte: Billboard
Trad.: JFlawless

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EXCLUSIVO – Jackson Wang Está Ficando Pessoal Com Sua Música Solo De Um Jeito Grande

Jackson Wang está ocupado galera. Ele passa metade do ano na Coreia como parte do grupo de K-Pop, GOT7, e a outra metade na China (seu país natal) trabalhando na sua música solo. A rotina do Wang tem sido assim nos últimos anos, entretanto, isso pode ser cansativo, tentar encaixar o equivalente de dois anos de agenda em um, vale tudo a pena para o Wang. Ele não tem planos de parar tão cedo. Na verdade, antes do GOT7 fazer seu próximo comeback, Wang irá lançar seu primeiro álbum solo, Mirrors, no final de outubro, e vai revelar um novo lado dele o qual vocês ainda não foram introduzidos. A música solo do Jackson Wang vem se tornando pessoal e as emoções do single do álbum Bullet To The Heart são apenas o começo.

Quando Wang lançou Bullet To The Heart no dia 24 de setembro os fãs logo assumiram que a letra era uma música sobre romance e coração partido, mas Wang estava mirando em algo mais profundo que isso.

“Bullet To The Heart pode parecer uma música de amor se basearmos nas letras, mas a mensagem que quero trazer através da música é na verdade sobre a vida no geral,” ele explicou ao Elite Daily. “Problemas nunca irão acabar, só vão continuar aparecendo a cada capítulo das nossas vidas, nós sempre iremos enfrentar diferentes obstáculos. É como um demônio. Vai continuar vindo até você te fazendo ter momentos difíceis e te torturando.”

O duplo significado do seu single principal visto no clipe do Wang. Wang não usa adereços, sets iluminados ou coreografia intensa como os estão acostumados em ordem de contar sua história, em vez disso, no vídeo ele foca inteiramente em dois assuntos: Wang e uma mulher misteriosa em um véu que o controla (o “demônio” do qual ele estava falando, eu presumo). Wang se apoia somente em suas emoções através de suas expressões faciais e no simbolismo da sua blusa branca sem estampas, o qual ele diz ser uma representação de sua experiência com desafios da saúde mental para converter nos temas profundos da música.

“A razão pela qual eu escolhi a camisa branca sem estampas foi por causa que na verdade eu estava passando por um momento difícil. Eu estava com depressão, o que foi confirmado por um médico.” Wang espera que seu vídeo ressoe nos fãs que tem experiências com problemas similares e dê a eles coragem de cuidar da sua saúde mental. “Talvez há muitas pessoas fora de vista na sociedade que se sentem da mesma maneira e que não estão dispostas a reconhecer isso,” ele diz.

Cada uma das oito músicas do primeiro álbum solo do Wang irá descrever diferentes sentimentos sobre dor. “Quando a dor me acerta, eu tenho oito diferente jeitos de senti-la, e oito reações diferentes a essa dor,” explica Jackson. “Bullet To The Heart é como quando a dor me acerta, e quase me mata, mas eu amei tanto a dor que escolhi continuar continuando.”

A direção imparável de Wang é o que também o estimula a perseguir sua paixão por projetos. Além de ser membro do GOT7 e trabalhar em sua carreira solo, WANG é o CEO de sua própria gravadora, Team Wang, que foi lançada em 2017. Wang admira o progresso que o Team Wang teve até agora (foram de 2 empregado em 2017 há quase 30 em 2019).

Wang estabeleceu o Team Wang porque ele estava procurando por uma saída para suas ideias mais inovadoras. “As vezes as pessoas podem estar lá há negócios, as pessoas podem estar lá pelos números, pelo dinheiro, pelo lucro, mas o Team Wang não,” diz ele. “Todo mundo é tão dedicado a… produzir música melhor, produzir arte melhor.”

Wang está se esforçando mais e mais artisticamente com toda música lançada, o que Bullet To The Heart deixa perfeitamente claro.

Balancear projetos diferentes pode parecer muito, mas Wang quer reassegurar aos fãs que ele tem tudo sob controle. “No final do dia, você tem que desistir de algo em ordem de ter o que você quer,” diz Wang. Para quem estiver pensando que ele deva sair do GOT7 para focar na carreira solo permanentemente, Wang tem essa mensagem: “Não perca seu tempo pensando sobre isso. Isso não vai acontecer.”

Na verdade, Jackson diz que os membros do GOT7 tem sido realmente apoiadores de seu novo single. Compartilha Wang, “Nesse ponto, eu tenho lançado muitas músicas – mais de 10 eu diria – mas pela primeira vez é que eles vem até mim, me cutucando e dizendo ‘Oh, eu realmente gostei da música’.”

Eu não duvido nenhum pouco da lealdade do Wang ao GOT7. Na verdade, quando conversando ao telefone com Wang, ele expressou excitação ao próximo álbum do GOT7. “Esse está tão sólido, eu estou tão animado,” diz Wang. “Nós vamos lançar outra obra prima.”

Até lá, os fãs podem esperar pelo álbum solo do Jackson Wang, Mirrors, que vai sair no final de Outubro. Ahgases, se preparem, porque #JacksonWang1stAlbum está quase aqui!

Fonte: Elite Daily
Trad.: JFlawless – Elo GOT7 Brasil

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Revista Esquire – Junho de 2019

Wang Jia Er: Se você gosta (do que você está fazendo), então você não se sentirá cansado

A jaqueta justa cobria Wang Jia Er, dando-lhe um olhar expressivo e delicado. Mesmo que os pulmões parecessem esmagados com o ar poluído no set, ele cooperou e trabalhou incansavelmente. Sua personalidade sincera e direta contribuiu para a boa impressão que todos no set tinham sobre ele. Eu perguntei a ele, “Tem alguma coisa que você gostaria de dizer aos leitores desta revista? – um público que tem uma boa diferença de idade de seus fãs”, Wang Jia Er parou para organizar sua expressão em mandarim: “Esse rapaz aqui só quer dizer pra você lidar com seu trabalho seriamente, pois você não vai se arrepender”.

Com dezesseis anos, Wang Jia Er decidiu não continuar com sua carreira de esgrima e se jogou na profissão da música, a qual ele gostava. Naquele ano, ele ganhou a medalha de ouro no Sabre de cadete para meninos no Ásia Junior e no campeonato de cadetes esgrimistas, e ganhou a oferta de uma bolsa de estudos de uma universidade americana. Se ele tivesse seguido o caminho definido, ele poderia totalmente ter progredido na escola e nos esportes, e continuado a lidar com a vida que a maioria das pessoas na idade dele invejavam. Andando na linha do tempo seis anos antes, quando Wang Jia Er tinha dez anos, ele foi influenciado pelo seu pai. Desde juntar-se a um clube de interesse para embarcar em sua carreira de esgrima, ele rapidamente entrou no sistema de treinamento juvenil profissional. Assim como seu pai, que era treinador do time de esgrima de Hong Kong, ele escolheu Sabre como  a modalidade de especialização. Tal pai, tal filho.

Dentro de alguns anos, ele se tornou o Campeão Júnior Asiático, Campeão de Hong Kong, Campeão Nacional … Assim como as coisas progrediram naturalmente, uma voz de repente ressoou: só posso pedir desculpas à esgrima, pois música é algo que eu sempre quis fazer, é meu sonho.

Quando ele era um atleta, seja quando estivesse praticando ou relaxando, Wang Jia Er tinha o hábito de estar de fone de ouvido, a música dava a ele uma mentalidade diferente. Antes das competições, aquelas melodias que entraram na sua cabeça fariam sua performance excepcionalmente boa; mesmo em um dia normal, música sempre foi o melhor jeito de mantê-lo equilibrado durante o treino cotidiano. Ele gosta e confia na música, e naturalmente ele não poderia estar separado dela, nem mesmo por um minuto. “Eu comecei a fazer algumas melodias e coisas no computador.” “Por que eu mesmo não tento?” O resultado de tentar é que ele não conseguia parar de fazer. Quase todas as pessoas em sua volta foram contra sua decisão de desistir da esgrima e seguir a carreira como músico. “Precipitado”, “Atrevido”, e ainda “não valoriza as coisas”, todos os tipos de opiniões envolta dele de todas as direções.

“Eu quero dizer que, na verdade, todos vocês estão certos, mas a vida é minha. Vocês conseguem sentir a minha alegria? Se um dia quando eu envelhecer eu tiver que dizer para meus netos que o avô deles um dia teve essa oportunidade… Eu desabaria pensando em um futuro assim. Não posso aceitar isso. Mesmo se eu fracassar, devo afundar por conta própria , porque só assim terei a coragem de começar tudo de novo.”

Depois de nove anos, Wang Jia Er mais uma vez compartilhou sobre sua decisão de vida, a qual ele passou sete meses para se convencer, ele ainda parecia emocionado e animado: Quando enfrentou as opções que eram incertas, escolher não acreditar em si mesmo é definitivamente algo que você poderá se arrepender por toda a sua vida. O Wang Jia Er de 16 anos de idade era como qualquer outro garoto jovem, ele também estava perdido em tomar decisões. No entanto, havia mais uma coisa que era clara – quando tenho certeza de que não posso decidir, sou ainda mais incapaz de discernir a razão das opiniões das pessoas.

De outro ponto de vista, essa é a primeira experiência na vida de Wang Jia Er onde ele convenceu seus pais a aceitarem suas decisões. “Eu acho que, não importa se você está com 25, 35 ou 45 anos, você ainda será uma criança aos olhos dos seus pais. Todos os pais no mundo podem ser os mesmos, eles amam seus filhos, fazem o melhor usando suas experiências de vida para evitar os riscos para seus filhos, e quando seus filhos querem embarcar em um desafio, pais ficam relutantes a deixarem seus filhos encararem os riscos por conta própria.” Esse processo difícil de convencimento levou sete meses, e foi elaborado e rigoroso, e a parte mais importante foi deixar naturalmente seus pais ouvirem seus planos para o futuro.

Você ainda se lembra do momento em que eles concordaram? “Eu acho que eles ficaram comovidos com os meus planos. Então eles perceberam que para manter uma paixão tão forte assim eu não tinha decidido aquilo no calor do momento.” Deixar-se entender que não há ponto final para um “eu”, de acordo com a expressão de Wang Jia Er, é absolutamente necessário na vida.

Mesmo que haja poucas oportunidades para ele pisar novamente na pista de quatorze metros, a esgrima deixou uma marca forte em Wang Jia Er. Independentemente se foi uma interação no local, um improviso no palco, ou mesmo em todos os aspectos de sua vida, seus pensamentos são claros e as reações são rápidas. Este não é um jovem que permanece nos trilhos e observa os padrões convencionais. No entanto, ao mesmo tempo, ele cumpre e obedece os princípios básicos em todas as situações. À medida que aumenta o número de decisões que ele tem de fazer em um flash durante a competição, as estratégias que ele usava também aumentavam, o que o ensinou a transformar respostas efetivas para eventos repentinos em hábitos. “Depois que eu entendi o jogo básico e as regras, pensei comigo mesmo, por que deve ser assim? Que tal tentarmos isso? Dentro das regras, existem inúmeros meios justos para se jogar.” Isso explica muito bem porque ele ficou no pódio mais alto pouco depois de começar a treinar. Um esgrimista que jogou usando seu cérebro e foi impulsionado por um grande histórico familiar está destinado a brilhar nas competições.

“Depois que eu comecei como esgrimista, passei a acreditar em mim mesmo completamente.” Ganhar não necessariamente fez Wang Jia Er feliz, ele aceitou todos os resultados que vieram depois que ele trabalhou duro, “se eu fiz o meu melhor, estou bem mesmo perdendo. Mas se ganho por sorte, isso não me deixa feliz.”

Ele entendeu isso desde que ele era pequeno: Na maioria dos eventos esportivos ou em vários tipos de trabalho, o primeiro lugar não é o adversário mais forte que não pode ser derrotado, “Por exemplo, as competições de esgrima que eu participei, os primeiros 20 atletas são, sinceramente, não muito diferentes. Quem ganha ou perde depende de seu desempenho real, sua condição é provavelmente mais importante “.

Ganhar é importante?

Trabalhar duro é o que é importante.

Cansaço é fruto de trabalho duro?

Existem dois tipos de cansaço: físico e mental. Existem riscos em tudo, seu corpo e sua mente poderão se cansar, mas eu gosto, é o processo.

Diferente de outros ídolos jovens que têm em torno a mesma idade dele, Wang Jia Er não evita nenhum tipo de pergunta, e não se importa das pessoas a sua volta zombando-o  por causa de seu “pobre Mandarim”, ele apenas educadamente se recusou ao desafio de trava-línguas no local: eu prefiro não fazer, não consigo. Pode-se observar que ele tem trabalhado duro para melhorar seu mandarim num nível alto o suficiente que possa ser bem entendido pelas pessoas e lidar com diversas situações e necessidades nesses dois anos. Enquanto falávamos, ele mencionou alguns ditados e parábolas antigas, inconscientemente.

Esse rapaz, que desistiu de seu caminho acadêmico e atlético e trata a música como a parte mais importante de sua vida, um sonho que não estava preenchido em seu coração. Wang Jia Er falou sobre a oportunidade de atuar em um filme no futuro, “se houver uma oportunidade de filme que combine comigo, não vou perder. Mas é claro, minha identidade ainda é de cantor”, para fazer bem como cantor e não decepcionar suas metas iniciais. Sem sombra de dúvidas, o gênero de filme que ele mais gosta é ação. Seria melhor se fosse um filme de ação criminal, do tipo em que as cenas de luta são muito intensas e os dublês são usados o mínimo possível, esse é seu filme dos sonhos.

Q: Você já pensou que poderia ter uma história romântica e amorosa que provavelmente se encaixaria com você no futuro?

Jackson: Eu só posso dizer que, não é isso que eu quero, o que eu quero é audiência me vendo no cinema e gritando, “Uau!” Esse tipo de filme

Q: Já pensou em como você pode convencer sua empresa a permitir que você realize esse sonho?

Jackson: Quando a oportunidade surgir, posso pensar quando eu convenci meus pais aos 16 anos (do meu sonho de ser cantor), eu acho que será muito mais fácil.

Atualmente, na maioria dos casos, Wang Jia Er está apenas considerando como melhorar sua música, e ele lida com a composição, o estúdio de gravação, a mixagem, o MV e tudo, independente de sua significância. A nova geração de músicos é mais completa, e é talvez devido ao fato de que as coisas que eles enfrentarão e devem enfrentar estão aumentando com o passar do tempo. “Completar a música é apenas metade do processo, a outra metade é promover. Mesmo que algo realmente artístico tenha sido feito, mas e ninguém assiste…Você entende no que isso vai resultar.” Para um cantor, fazer uma música é permitir-se ser movido pela melodia primeiro. Ninguém na Terra entenderá a música em cada pequeno detalhe tanto quanto a cantor, “Ninguém mais entenderá a história escondida dentro da música, do MV mais do que eu.” A indústria atual criou uma parte relativamente cruel que vem depois do segmento de composição – Ninguém vai gastar mais de 10 minutos para outra pessoa explicar seu trabalho. A dureza da escolha pode não ser necessariamente uma coisa ruim.

Sobre o tema das tendências, Wang Jia Er é respeitoso, mas não segue cegamente. Afinal, em seu livro de regras de sobrevivência, seguir o que tá na moda não se enquadra nos fundamentos básicos, “Eu acho que não há nada de ruim em seguir as tendências, também é uma escolha. Mas se um cantor decide seguir tendências, isso significa que, enquanto ele está na indústria, ele tem que garantir que ele faça parte disso”. Talvez, ser ele mesmo e é a decisão mais inteligente, aumentando sua singularidade, ele também permite que seus seguidores imediatamente reconheçam que esta é uma canção de Wang Jia Er. Ao mesmo tempo, ele também se preocupa com a gravação de sua nova música. Ele está preocupado com a diferença em sua expressão pessoal e a vontade de sua equipe, um problema que ocorrerá naturalmente depois que ele passar de um herói individual para um ídolo público. Felizmente, ninguém pode superar a perseverança em seu coração e a capacidade de sua resistência à pressão.

“Se você gosta de algo, você não vai achar difícil, cansativo ou desafiador. Há riscos para tudo, mesmo com os jogos você tem que se preocupar com sua postura ficar ruim e a visão piorar … Certo?” Ele neutralizou um assunto um pouco sério, jogando-o para baixo.

Depois de comemorar seu aniversário de 25 anos, Wang Jia Er discutiu mais sobre como manter sua ambição e seguir suas próprias decisões ainda mais. Manter a ambição parece querer liberar os desejos de cada um a qualquer momento, mas é mais parecido com uma linha que apareceu no filme de Wong Kar-wai “O Grande Mestre”: Seja sempre progressivo na maneira como você pensa e nunca pare, nem por um tempo. Ao mesmo tempo, seguir suas próprias decisões é aceitar que suas falhas são feitas no topo da base de suas decisões. Do ponto de vista de um espectador, é incerto o quanto de talento inato pode ajudar esse rapaz, considerando que os aspectos importantes de sua vida foram combatidos por ele mesmo.

Depois de inúmeras rodadas de conversa franca e expressão direta, Wang Jia Er parou de repente, não para organizar sua expressão mandarim, mas para dizer seriamente: eu falo sobre mim mesmo porque espero que minha história possa ser referência para outra pessoa. Espero que as pessoas que leem esta história possam ser elas mesmas e estejam mais próximas da pessoa que elas esperam ser. Ninguém pode ser responsável pela vida de outra pessoa, nenhum ambiente pode se parecer com uma pessoa. 

Fonte: Jackson Wang Global
Tradução: Jacke
Revisão: L.M.S
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